题材上将有长足发展

       龙小刚：电视剧我觉得今年会有一个长足的进步和很大的改变，特别在题材方面。这几年从古装剧到戏说戏，到情感剧，到舞台剧等等，应该说在题材上的认识,已经变的格外重要起来了，从电视剧角度来说，2002年以前，本来挺热闹的市场，后来大型合并，之后又徘徊了几年，到2005年以前，产量一直在激增，现在还在增加，现在的创作，制作已经变的比较理性起来了，因为前几年主要是看有没有大腕，现在不是。现在的省级卫视都在打造卫视平台，他们对节目的介入已经提前了，不再是以前仅仅看一个阵容，看一个简单的大纲就决定了，而是已经深入到剧本阶段了，所以现在的创作严格的说起来，是比前几年变得要理性起来了，这样的电视，真正形成了健康的规模化。更重要的是，各个电视台都意识到好的节目，是需要有好的投资的，那么大家在制作经费上，对于内容产业的资金投入上，也已经开始在加强了。

       因为从年前开始，北京市在市委的扩大会上已经正式提出关于加强内容产业的投资要求。后来在前几天开的北京广电工作会议上，我们新任的副市长，常委宣传部长和副市长，在会上很干脆就提出北京市经费是全国第一，你为什么是全国第一，你必须是全国第一，而且当场就说，要考察两台领导班子的硬指标，而且对《士兵突击》《集结号》给予高度表彰。这次回来也说，我们在经费大力支持，我觉得包括江苏台等等这些卫视在项目上选择性投入上，在对节目的预购力上都大大加强的，这样使我们的市场虽然还有13000集这样庞大的数字，但是这里面精品力作逐渐比例要加大起来。

       去年12月在南京开了一个会，广电总局有史以来的最好的会，在这个创作座谈会上说明了一个问题，什么是主旋律，报告上说明，只要能够准确把握当代精神、历史精神，能够符合核心价值观，有相当艺术感染力的就是主旋律，你是革命题材也好，还是现实题材也好，你是家庭题材也好，悬念情节等等，你符合条件的就是主旋律，这个方法就对了，以往的时候一到60周年都奔着建国有关的戏，和平历史题材荟萃，我觉得这样是狭隘的，社会主义祖国文化应该是丰富多采的，有艺术感染力的作品就是主旋律作品包括在题材上的一些安排，我觉得也都可以很科学的来安排了。

       我觉得电视台对项目先期进入，对于项目内容的关注，对于创作源头的关注是保证电视台能够真正取得好收视率的，很重要的经验，照这样一个规律走下去的话，制播双方共赢的局面就会形成。

 

 

电视剧需要收视细分

马中骏：其实我来困惑特别多，讲一点困惑。2007年过去了，我们电视剧的制作，其中有几部是大家特别会有影响的，比方说《金婚》、《奋斗》、《士兵突击》。我看到以后，觉得很振奋的。我武侠剧做得比较多，现代戏比较少，古装往下滑落的时候，我觉得题材越走越窄。但是这几部现代戏有很多能够值得我们学习的地方，特别是《士兵突击》，从故事结构形态来说，它跟我们过去的一些，比较强调情节、强调戏剧化的东西不一样，非常注重任务，非常注重生活的质感，非常注重那种原生态的状况。我拿它在全国各地的收视去了解，一看以后，它的收视在主流的观众群里，无论在地面还是在上星或者二播都是不高的，我带着这个疑虑，问各台的朋友，半夜我还问曹力宁等发行界的一些腕，问:他们如果再出现《士兵突击》这样的剧的话，你们会不会买？同志们很令我沮丧地告诉我，不会买，虽然都看到它是一部拍得非常好、非常精密的剧，但是为了考核收视率，从这个方面上讲我们还是不会买。
       一个经济效益好的剧，社会效益未必一定好，一个经济效益不好的剧，社会效益一定不会好。《士兵突击》效益一定不好，后来好是因为奖励好，前面销售投入非常差，他社会效益非常好。我的亲戚，我的家人，都告诉我说，这个《士兵突击》好，马中骏你应该拍一个《士兵突击》，我真想拍，周围弟兄说，你拍得再好我也不会买。我记得我跟曹力宁一起去尼尔森和索福瑞了解，他们并没有细分收视。《士兵突击》、《奋斗》这样的，一定是三高特别喜欢看的，这些人实际上是广告主要的影响者，他们有购买力，可能收视的细分上还要下功夫，这是我感到疑惑和问题的主要表现方面。

我们忠于类型化题材

马珂：“形势比人强，活在体制中。”作为我们理解的形式来说，制作业的发展方向主题，就是制作业的独特性，发展的独特性，我只是用我金盾发展的方向给出一些想法来看国外或者中国市场电视剧发展也好，类型片电视剧很强，任何的片子都有收视，都有观众群的体征，作为我们的犯罪警匪题材，本身有很强的戏剧冲突，但也全部是来源于生活的。我觉得大家在细分，制作公司将来也有细分的概念，不管是拍警匪剧，还是拍抗日题材的戏，都延续了我们做警察类型片的特征－－很强的戏剧性和人文特点。从金盾1993年成立的过程来说，其实一直在做类型化的东西，这也是我们会坚持不懈的。

 

原生态的才有活力，过渡娱乐化必然会死

高满堂：编剧不一定说二线编剧，三线编剧，我觉得不应该有这个概念，任何一个投资方不要急功近利。编剧和投资方打了艰苦的持久战，好的编剧在三年之内有差不多的东西，5年之内可能有一个精品，10年之内可能有一个大活，这个规矩大家一定要掌握，不要强迫。我觉得投资方更注重一个问题，一定要抓原生态的东西，抓住之后我们再请编剧做完全就可以。
      说起《闯关东》我沉淀了将近20年，因为我父母都是闯关东来的，我从小都是听着他们故事长大的，他在我们血液里已经沉淀了很久，就差一根火柴点燃，一点燃就好了，我走了7000公里，我觉得这些老人，即将告别这个年代，即将生命终结的老人，他们对生存状况和他们对事物的看法，那绝对不是作家想象力打起的东西，是那么生动和鲜活，所以我觉得，我喜欢看有年代感的剧，我喜欢看有生活沉淀的剧，我更喜欢有沧桑经历的剧，我觉得现在娱乐风气越来越严重，过渡泛娱乐化，过渡娱乐化必然会死。

 

电视剧的商业价值被低估

石康：我认为中国电视剧从市场上来看没有基本的价值，《奋斗》号称投资1400万，32集总共花了1500万。在全国，根据收视率至少有3千万人从头到尾看完了，这说明我们整个电视剧价格被低估了，它应该值更多的钱。当我们没有经济上尊严的时候，当我们没有财富效应的时候，我们也得不到尊重。
      实际上我个人认为，如果把电视剧制作、编剧、导演、演员等所有活动，算到文化创业产业里面的大框架谈论，我觉得我们是有前途的，我们利用我们的创作来帮助国家的政策，帮助人们舒缓他们劳动的紧张情绪，然后帮助商家甚至推销他们商品，第二条我觉得电视剧制作其实应该跟上现在的商业形式，宏观经济上中国现在无可避免2008年进WTO，连金融都会慢慢开放，关于宏观经济形势其实我个人又写了一大堆博客，我现在跟一帮经济和企业的人在一起谈，为了写《奋斗2》，表现中国这几年发展的经济，我说我就特别奇怪怎么在中国这么大行业，真正的盘子做来做去还是那么小。比如我想做的《奋斗2》，即使投资方单集收入100万的，我觉得制作单位都不是很划算，因为他没有一个真正的激励机制，没有人想去花时间和经历去做出所谓的精品来，编剧写出来一个好剧本，但后期却跟他没有关系，有时没有远期利益的时候，绝对不会认真写。电视台不分给制作单位利益，制作单位不可能分给编剧利益，不分给编剧利益，编剧就胡干，大家就胡拍。

 

电视剧是大众食品

王丽萍：对我个人来讲，我想先讲一个今年大雪天的故事，是真事。当时在上海也逗留了很多回不了家的民工，跟他们聊的时候，发现他们是看武打片，看《天仙配》，他们报出来有些我可能没看过，但是很高兴他们太太看过我写的戏剧，他们的妻子或者这些人都是我的观众。《士兵突击》是不抛弃、不放弃的概念，我觉得我们应该不埋怨、不抱怨，我们应该抓住现在的时机，踏踏实实做好编剧的工作，我写《婆婆媳妇小姑》十来年了，这十来年从化妆，表演到道具，到今天影视剧发展的特技及表现手法都有了非常大的变化，我觉得我正赶上了这个好时代，内心来讲，非常愉快和享受创作的美好过程，特别在这两年我愿意去写小人物，写他们的美好生活，因为我觉得这个是我想表现的，也可能是我们的父母和兄弟姐妹渐渐老去的我们愿意守在电视机前看这些电视剧的原因和理由，所以我一直，包括我现在手上创作的和今后创作的，我要把人物事件还是投向现实题材，投向小人物，写真、善、美。

      至于收视率，我觉得应该有两个收视率评价。一个是官方的数据统计收视率，平均收视率多少，这是我们传统数据库排行榜，包括电视台收视率准则，第二是老百姓口碑及专家评价。比如说《奋斗》那么多年轻人喜欢，也是另外一种收视率。考核一个收视率好坏，应该有两种收视率判断标准，一种官方数据，另一种那些网络、老百姓、小众人群的反应。电视剧应该是大众的食品，作为编剧来讲，应该认同大众的感觉，投其所好，普遍数据的概率应该告诉我们现在需要什么东西，从今年开始很多戏都出来，我个人觉得我依然还是会写些非常美好的普通人的生活，坚持现实主义道路是很难的事情，现实题材离我们生活太近了，不好写的，如果让我写年代戏和古装戏，可以编，但是离我很远，我不知道20、30年代的人，他们的感觉，很难让自己一下子在他们的情景和环境里面做事，所以我感觉我们还是脚踏实地一点。我现在手上的题材，会有三年的提前量，我播出的时候会是2009年。这就是我未来2-3年的走向，都是电视剧，都是美好人生。

 

机制的改变带来更好的服务

张华：中视影视制作是国际电视总公司的全资子公司，它的任务是承担所有总公司的制作业务。去年总公司内部的节目制作业务整合了一下，原来有3部分做电视剧的，现在全部合到一起成为制作单位了，他跟总公司的关系是由总公司通过法律授权，这些公司代总公司制作内容。为什么要这么做，主要是考虑到国有体制和民营体制的各种利弊，那么希望借现代这种模式，国有体制的优势和民营体制优势都给用出来，更多的做好东西，为行业服务。

      第二，是不是所有的收益或者所有利润的产生，都要从电视台这儿产生，我觉得不应该是这样，制作单位和出品单位应该要付一点费用。希望电视台取消限价也好，提高价格也好，这是正当要求。

      第三，选题上我注重两个问题。一个是角度的创新，主创人员要下功夫讲故事，同样一个东西，从不同角度上想，可能会带来耳目一新的感觉。比如说传统的题材怎么赋予现有的理念，现实的题材怎么有传统的观念。第二个就是说在制作上有一些想法，因为我们是制作公司，我们得区别于非专业的制作公司，我希望在形式上有区别。比如说现在我们跟迪斯尼有一个活动，可能会出现真人演的和动画等元素相结合。另外有人和动物之间的，拟人化的，其实这是西方很多的东西，但是对于我们来说，我们希望探索。

      本期杂志精选2008电视剧制播年会上优秀电视剧制片人、编剧的谈话内容，下期杂志将刊登部分地方台对电视剧制播的策略